Pameran Garry Winogrand Di Galeri Seni Nasional. Robert Nickelsberg / Getty Images
Garry Winogrand dikenal sebagai master fotografi jalanan, atau dikenal sebagai foto candid kehidupan manusia.
Masa muda
Kota New York adalah inspirasi konstan untuk Winogrand. Pusat kota yang ramai dan keragaman penduduk Amerika membantunya untuk mengumpulkan gaya khasnya. Sementara Winogrand dikenal karena fotografi ekspresifnya, ekspresi diri ini awalnya datang dalam bentuk lukisan.
Tahun-tahun Perguruan Tinggi
Pada usia 20, Winogrand memulai studinya di City College of New York di mana ia fokus pada potret realistis. Namun, menemukan dirinya lebih tertarik pada kehidupan nyata daripada rendering artistik subjek, Winogrand memutuskan untuk mengejar jurnalisme foto di Universitas Columbia, di mana ia melanjutkan untuk benar-benar berkembang. Dia turun ke jalan-jalan di New York hampir setiap hari untuk menangkap kehidupan manusia di negara-negara yang paling langka dan rentan.
Pekerjaan Awal-Nya
Pada awal 1960-an, Winogrand mendapatkan penghargaan karena menampilkan perjuangan hidup Amerika dalam karyanya. Dia ikut serta dalam pameran di Museum Seni Modern (MOMA) yang terhormat, di mana dia menunjukkan foto bersama fotografer terkenal seperti Minor White dan Jerome Liebling. Bakat Winogrand terungkap. Itu pada saat ini menunjukkan bahwa Winogrand mampu membuat koneksi dan apa yang menyebabkan pertunjukannya berubah karir bersama fotografi hebat Diane Arbus.
Inspirasi Artistik
Winogrand sangat dipengaruhi oleh fotografer seperti Walker Evans dan Robert Frank. "Foto-foto Amerika" Evans adalah dokumentasi intens tentang saat-saat sulit dan sering melelahkan dalam kehidupan. Karya Robert Frank, seperti koleksinya "Amerika, " mengilhami Winogrand untuk menunjukkan pengalaman terisolasi dari warga rata-rata dan masyarakat di Amerika pasca-perang. Perspektif unik mereka membantu mengasah kepala sekolah inti yang menjadi dasar dari karya Garry Winogrand.
Peralatannya
Winogrand bekerja dengan kamera Leica 35mm dengan lensa sudut lebar pra-fokus. Gayanya dicirikan oleh teknik pengambilan tembakan cepat - mengambil banyak gambar dalam waktu singkat. Gaya inilah yang memberi karyanya rasa energi panik yang mendalam. Film pada waktu itu mahal, sehingga sebagian besar fotografer membuat kebiasaan mereka untuk menunggu bidikan yang sempurna. Pendekatan iblis penjagaan Winogrand membangkitkan energi hingar-bingar kehidupan kota yang telah menginspirasinya.
Menaklukkan Dunia Penerbitan
Publikasi pertama oleh Winogrand berjudul, "The Animals." Buku ini, diterbitkan pada tahun 1969, menampilkan foto-foto yang diambil di Kebun Binatang Bronx dan Coney Island Aquarium di mana Winogrand menggunakan hewan untuk menampilkan kesamaan visual dengan sifat manusia. Buku berikutnya, "Hubungan Masyarakat, " dirilis pada tahun 1977, merangkum hubungan khas antara seorang fotografer dan subjeknya. Pada tahun 1980, sebuah buku berjudul "Stock Photographs" disusun bersama oleh Winogrand yang menggambarkan evolusi hubungan masyarakat di Amerika Serikat.
Diakui karena Bakatnya
Berkat fotografi jalanannya yang terbuka, orang-orang dapat terhubung dengan seninya dalam konteks sosial. Karena ungkapan yang tulus ini, Winogrand mendapatkan banyak penghargaan termasuk tiga Penghargaan Guggenheim Fellowship (1964, 1969, 1979) dan Penghargaan Endowment Seni Nasional pada tahun 1979. Untuk berbagi kecintaannya pada fotografi dan kondisi manusia dengan orang lain, Winogrand memulai mengajar di Universitas Texas dan Institut Seni Chicago.
Kehidupan Berakhir Awal
Sayangnya, kehidupan Winogrand terpotong ketika pada tahun 1984, pada usia 56, ia meninggal karena kanker kandung empedu. Kehidupan ini, meskipun singkat, sangat berpengaruh dalam dunia fotografi dan masyarakat secara keseluruhan. Berkat penangkapan Garry Winogrand yang konstan di lingkungannya, banyak gulungan film ditemukan tidak berkembang dalam koleksinya. Beberapa foto-foto ini, bersama dengan yang paling terkenal, terus berkeliling dunia dan mempengaruhi generasi yang akan datang.
